之前因为自编自导了《狼溪》而在国际上制造了一定的影响力的电影人克瑞格·麦克林恩，随即又以编剧、导演和制片人的身份制作了这部《野兽》，可是麦克林恩却表示，虽然两部影片的制作流程相隔了两年，它们的剧本其实是同一时间段完成的：“非得追究起来的话，《野兽》的故事甚至要在《狼溪》之前，它们都是8或9年前的作品了……当《狼溪》上映之后，取得了还算理想的成绩，我赶紧趁热打铁，将《野兽》拿给制片人--这么做的原因不仅是因为它才是我真正意义上的第一部作品，还源于里面包含了一个我非常喜欢的主题，可以说是我的梦幻之作，是那种我真心实意地想把它变成影像的故事。从某种意义上来说，我一直有着一个不太真实的梦想，我的本意是要在故事中灌输一种与众不同的想法，然后把它拍成那种拥有古典风格、发生在在澳洲的怪物电影，即不需要大笔的宣传费、小众的B级电影。我那时候就想，如果我的梦想能够成真，肯定将会是发生在这个世界上最稀奇古怪的事情之一。可问题是，即使是这样一部B级电影，它仍然需要依靠优秀的演员、无所不在的特效，同时还得在澳洲实地拍摄，然后再加进点朦胧的爱情……”怀揣着这样的梦想，麦克林恩也为此着迷了多年，但直到《狼溪》之后，他前面的路才开始变得豁然开朗。麦克林恩抓住了这个由《狼溪》创造出来的机会，随即找到制片人，对他们说：“除了《野兽》，我暂时没有拍摄其他影片的打算。”

恐怖类型的作品虽仍然身处电影工业的浪尖上，可是由于这类作品中普遍存在着的俗套和常规化，实在是让人难以窥得更大的发展空间，最终沦落成了有不嫌多、没有不嫌少的鸡肋，克瑞格·麦克林恩继续说：“这是一种没有办法改变的电影现状，是发展的必然结果，你想加入进来做玩家，就得适应这里的游戏规则。要知道，一部恐怖电影的基本结构其实是非常简单的，首先需要一个拥有着强烈的感情色彩的比喻做故事主线，然后再结合进一点浮华的喧嚣，即兴重复几个片断，只需稍做改变，就OK了。尤其你要制作的，是那种非常原创的故事，就需要花更多的心思在上面了……以这种人类受到怪物袭击的影片为例，你必须仔细设计好即将成为牺牲品的角色和位置：谁先死？怎么死？这是一个问题，因为你需要做的，就是维持住观众高度集中的注意力，让他们猜不到一下分钟可能会发生的事情，‘未知’是这类电影最值得挖掘的兴奋点了，我还记得每当自己从中看到一些没想到的情况发生时，就会觉得很开心。”

《狼溪》的邪恶来自于人类，《野兽》的威胁却来自于一只巨大的鳄鱼，在克瑞格·麦克林恩的心中，这两者之间是存在着非常明显的区别的，他说：“如果将一种生物当成攻击人类的恐怖之源，肯定更容易摸索到营造气氛所需要的标准之上。人类对于‘有什么东西要吃掉我’的这种不寒而栗的情绪，来自于遗传记忆，可以追溯到人类以天为被、以地为床、在平原上和其他生物争取生存空间、弱肉强食的时代--那种感觉就好像某种巨大的生物一直在暗中紧盯着你，夜幕一旦降临，它就会蹦出来把你吃掉。我希望这部影片可以让观众回忆起来这种恐惧的滋味，那肯定是一种既熟悉又陌生的感觉。至于人害怕人的日子，应该是从18世纪开始的，主要和工业化有关，当然也和人与人之间的疏远难脱干系，同样在人类的遗传记忆中留下了痕迹，只是没有前者那般深远而已。不过在我看来，它们都是在为恐怖电影的两个不同的标准服务，一个比较原始，一个则非常社会化，皆是残留在记忆当中的一个巨大的影子，一代一代留传下来。”