影片于2006年完成以来，已经在各大影节上获得了数座奖杯和提名，其中包括它在2006年多伦多电影节上亮相时斩获的“发现大奖”。BBC和New York Times等国外大媒体也都给予了本片很高的评价，认为本片是“典型欧洲文艺片的成功衍生”。而如果在考虑到本片导演乔基姆·特里尔这还是第一次拿起导筒拍摄长片的话，这样的成就就更值得人们赞叹了。毫无疑问，乔基姆·特里尔成功的用本片完成了他的电影处子秀。

不过说起来这也倒不是乔基姆·特里尔第一次涉足影坛，此前他也曾经拍过几部短片并且也都获得了各方的美誉，不过真正拍摄面向影迷大众的唱片电影，这还是第一次。说起来以处女作一鸣惊人的导演在影坛也并不罕见，梅尔·吉布森还有萨姆·门德斯还都曾以自己的首部导演作品震撼过奥斯卡。不过比起大多数默默无闻之辈来说，能在亮相之初就引起大众如此的关注和嘉奖的也是难得的成就。

不过这个丹麦籍的导演在片中还是犯了和许多新人导演一样的毛病，那就是什么都想说什么都想做，恨不得一部电影里把胸中憋闷多年的块垒一吐而净。理想、成长、爱情、友情、成功、失败、青春等等这些话题他都想在电影中表达，好在他对于电影整体结构把握功力还算老到使得电影也不至于呈现出一团浆糊的混乱。而关于他本人对本片拍摄的想法，我们大可以从以下他本人的话中略窥一二：

“我想要在《重奏》中所做的是用我非常熟知的角色来刻营造一个非常明晰的文化氛围。在这样一个氛围中去讲述一个关于友情和理想挫折的故事。在影片中将充满着矛盾的情绪，就像两个主人公本身内在就充满着矛盾一样。我希望能用我的镜头语言折射出大概23岁左右的那些年轻人充满叛逆和传奇的生活状态，他们不断的寻找自我，在这个过程中伴随着痛苦与迷茫，还有不断的失望与打击。

我要将这样一群开放的、脆弱的年轻人置于我的镜头之中，他们有梦想，有激情也有着对未来的迷茫与怀疑，他们是赢者同时也只是孩子。另外，我将丝毫不加修饰的去展现这些年轻人与异性那种复杂纠缠而又伴随害怕心理的关系，

我想，《重奏》中最与众不同之处就在于其中大量的对比和矛盾，还有幽默与严肃的融合，就像我们的青春一样。《重奏》将是一部既轻松又伤感，即娱乐又悲伤的电影。这也是为什么影片所参考的框架是法国诗歌与朋克摇滚。”