从拉瑞带着儿子米奇走在公园长道上的拉升镜头我就知道这是一部最标准的好莱坞娱乐片。可就是这样一部中矩中矩甚至可以说毫无新意所谓疯狂的幻想喜剧片，我看得津津有味地，欲罢不能地一口气看到结尾，甚至有些片断让我眼眶湿度，比如瑞贝卡亲眼看到博物馆的藏品复活，返回博物院，比如最后馆长将钥匙与手电筒交还给拉瑞。

　　影片当然有励志的成份，但更多是对一种社会主流价值观的肯定。这种正面的鼓励人们积极向上的价值观可以说放之四海而皆准的。看过影片就会发现拉瑞并非象此前介绍的窝囊男人，他只不过有些游手好闲，服过兵役之后居然一直优哉悠哉地过着懒散的生活。就是妻子与他离异另结新欢好象也未能改变他的生活方式。能让这样一个懒淡成性的男人想到去找工作只有他亲爱的儿子，他要努力维护的是自己在儿子心目的老爸地位与形象，当然其中可能也牵涉到抚养权的问题。一个毫无工作经验的人能做什么？似乎全世界的选择都是相同的：保安。

　　编导将拉瑞安排到纽约自然博物馆目的非常明确，就是为了将那边的藏品复活，来一次疯狂好玩的游戏。只要是看过电影海报的影迷对于这样的设置肯定不会陌生，罗宾·威廉姆斯主演《勇敢者的游戏》即为该类影片的前驱。罗宾·威廉姆斯也参演了该片，扮演那个以“大棒加萝卜”著称于世的罗斯福总统。可以理解美国媒体对该片特技的恶评如潮，显然影片在特技方面也的确没有丝毫创新求变的意图。影片的噱头全放在人类历史大聚会上了(简直就是一部西方视角下的混合版人类文明史):从霸王恐龙、原始人、埃及木乃伊、希腊将军、蒙古王、到印地安人、西部牛仔，既然在自然博物馆当然也少不了各类动物的凑合，带来不少笑料。

　　影片毫不避讳地运用了许多俗不可耐的桥段，比如人与恐龙的追逐游戏，比如长相怪异凶恶的反面角色，还少不了男主角的红颜知已。影片的故事发展可以全在观众的预料之中，然而层出不穷的笑料还是可以逗得观众前仰后合，丝毫没有察觉时间的流逝。这样一部看到开始就能想到结尾的电影取胜之道就于细节的搞笑，这样的例子在片中举不胜举，比如那只顽皮的猴子，为拉瑞制造了不少麻烦，到了皆大欢喜的结尾，还没忘了要敲一下拉瑞的脑袋作为报复，再比如原始人对火还有灭火机的好奇，还有牛仔与希腊人与战争，简直就是好莱坞版的“关公战秦琼”。可以说对于一部在圣诞节上映让人看后轻松大笑的喜剧娱乐片，《博物馆之夜》是完全称职的。

　　光凭着浅显的笑料、并不高明的特技显然是不够的，影片在一个极其简单的故事加入了许多人类共通的情感元素与价值观念在其中，旨在引发全世界观众的广泛共鸣。拉瑞找工作并非生存的需要，而是来自亲情的要求。他唆使儿子在棒球比赛中作弊被儿子拒绝，他对父亲的身份产生了危机感。不仅如此，影片还揭示了普通人的英雄梦想：每个男人大概从小都有做拯救世界（国家、人民）、挽狂澜于即倒的大英雄、在家人还有所有认识他的人们面前扬眉吐气的梦想。长大成人后绝大多数人只能将儿时的梦想选择性地遗忘在自己都找不到的角落中。当外部的诱因积累到一定程度它就会象压在石头底下青草蓬勃地向上伸长，甚至可能顶开积压已久的顽石，做出一些令周围人惊诧的举动。这样的事可能是正面的也可以是负面的，影片表现的自然是积极向上。

　　影片对拉瑞强调的其实就是责任（这就好比《蜘蛛侠》中对蜘蛛侠的要求：能力越大责任越大一样的道理），除了做父亲的责任，还有做博物馆保安的责任。责任来自两个方面：个人的与社会的。这样抽象的词语具体到影片中就是博物馆的钥匙，还有那只超长手电筒。“罗斯福总统”对鼓励拉瑞：你有能力做好这件事。这件事就是维护博物馆和平安定，拉瑞最后也的确做到了，阻止了博物馆历史人物的互相杀戮，还将犯罪份子绳之以法，博物院从此进入歌舞升平的大同世界。影片最后拉瑞关掉了超长手电筒，银幕一片漆黑，让人想起《圣经》上云：上帝说有光，就有了光。那一刻，拉瑞就仿佛救世的上帝。所以“罗斯福总统”会对米奇说：你老爸是伟大的人。好莱坞电影总是这样令人欢欣鼓舞创造平民英雄，或许就与美国人一厢情愿地充当世界和平宪兵一样的心理。还有“罗斯福总统”爱上了印地安公主，还扮演英雄救美，制造笑料之外，还有些许温情浪漫的情调，似乎还带有缝合种族问题的功效。当然，以上所述影片也不过点到为止，甚至并不是影片特别需要表现的，编导们最大愿望恐怕还是制造一出迎合大众欣赏习惯、老少皆宜的疯狂喜剧片，在黄金档期发挥黄金效应。